赵本山，除夕前后全国观众魂牵梦绕的男人。

他是春晚语言类节目最高的山，当之无愧的GOAT。

他的存在完美诠释一句永不过时的网络流行语：

(资料图片仅供参考)

哥已不在江湖，江湖里依然有哥的传说。

人们深爱赵本山的经典小品舞台，将他奉为传说。

然而很少有人知道，赵本山的心中，另有一个江湖。

那是他挥之不去的「武侠情怀」。

2010年，赵本山曾助阵徒弟小沈阳。

拍摄武侠电影《大笑江湖》。

这部电影在当时的口碑较差，但轻松欢快的配乐，爆梗频率极高的观感，以及赵家班整体的表演功底，很多人时隔多年重新再看，又觉得可圈可点。

2013年，客串武侠电影《一代宗师》。

赵本山终于锋芒毕露。

饰演神秘高手「丁连山」，几分钟的镜头不掉面子、不失里子。

与影帝梁朝伟对戏，竟隐隐演出一种压迫感。

从结果来看，无论《大笑江湖》的毁誉参半，还是《一代宗师》匆匆过场，赵本山显然没有给自己的情怀一个大写的圆满。

他真正想刻画的江湖，可能长这样：

《鹊刀门传奇》

人们如今评价开心麻花喜剧，常用「含腾量」进行评估。

套用这个思维，那么《鹊刀门传奇》的「含山量」已经爆表。

这是一部由赵本山本人担任主演的武侠喜剧。

对劲，对味，过瘾。

早在《鹊刀门传奇》发预告片的时候，就已经给喜欢赵本山的观众们画出了重点：

量大管饱，赵本山一人分饰两角。

赵本山这次饰演的是双胞胎兄弟：

「西门长海」与「西门长在」。

共用一张脸，同胞不同命。

弟弟长海是一代大侠，托身白刃里，杀人红尘中。

在以明代为蓝本的架空背景下，长海还是民间抗倭组织的合伙人。

是武功盖世的「鹊刀门」掌门人；

也是隐姓埋名的民族英雄。

哥哥长在是一位大厨，没什么大志向。

安分守己，平庸半生。

年过六十，唯一的遗憾就是没有老伴。

但凡影视剧出现一人饰演双胞胎，兄弟俩反差越大就越有戏。

温吞话唠的白衣，冷峻肃杀的黑袍。

这个设定很难评，大概就是：

《鹊刀门传奇》建议改名《白夜追爱》。

人们常说赵本山往那一站，不开口你就想笑。

那么两个赵本山同框，双倍的快乐让人更加绷不住。

兄弟俩的第一场「对手戏」就很精彩，信息量也很大。

这场戏的主旨，是「长海」需要哥哥代任鹊刀门掌门。

整个江湖都在内奸势力的严密监视下。

身为抗倭组织的成员，他又必须去外地做调查。

要离开鹊刀门的同时不引起怀疑，就不得不让「长在」先顶上去，来一出换身大法。

从谈话中还可以看出，这两兄弟多年没有往来了。

弟弟志在四方，天高皇帝远。

哥哥独自在家扛起替父母养老送终的责任。

面对这个弟弟，长在难免有点埋怨。

用你的时候你不在，出事想起我这个哥哥了。

长海连哄带骗，用找老伴作为诱惑。

只能说不愧是一家人，长海太了解自己的哥哥了。

前面还推三阻四不答应，一听说有老伴马上同意。

这里还用一个令人爆笑的小桥段刻画两兄弟的性格。

在说服长在的过程中，屋子里一片黑暗，长海意味深长的点上一根蜡烛，配上一个特别有哲理的典故暗示心境，很有宗师气度。

没想到的是，长在根本不接长海的话。

反手一口就将蜡烛吹灭了。

他不关心世界的希望，他只知道自己快油尽灯枯了。

用最少的镜头交代最多的信息。

开头这场戏是《鹊刀门传奇》优点的缩影。

随后又是一段长镜头。

「鹊刀门」的姓名身份、人物关系、武学特点清清楚楚。

比如大师兄忠孝，害怕老婆叶四娘。

比如二师兄善用快刀，内心暗恋小师妹。

外加一个狸猫换太子的假掌门。

而作为一部喜剧，最重要的还是喜感。

有赵本山的地方不会缺少喜感，这是他的拿手好戏。

在《鹊刀门传奇》中，赵本山延续他小品舞台后期的表演风格，独门绝技是「一本正经的碎碎念」，不合时宜、口无遮拦，但是恰到好处。

由于是互换身份假扮哥哥，那种局促不安的焦虑感，皱在一起的脸惨兮兮，一举一动在观众看来都觉得又可爱又好笑。

赵家班几位演员的表演，也是人人有亮点。

大师兄程野，主打傻人有傻福。

智商明显不高，优点是从不精神内耗。

二师兄宋晓峰精致利己，有点小聪明但不多。

身上浓重的市井气息，但不失江湖大义。

他会出馊主意、会惹事，会动歪心眼，也是后续很多关键情节的主要发动机。

半路纳入雀刀门的文松，与同门们气质完全不同。

擅长夸张表演的文松，这次竟然成为颜值担当。

结合他过往的形象，这本身就已经是很大的笑点了。

《鹊刀门传奇》还富含性格特色古怪鲜明的配角。

《乡村爱情》和《刘老根》系列的熟脸均有出场。

类似还有杨树林饰演的太监，宋小宝饰演的高掌门。

都是人设与表演浑然天成，自带笑点的关键角色。

比角色好笑的是，由于腾讯视频的上一部爆剧是《长相思》，大概是同一拨观众vip还没过期，在顺道追剧时发现了「相柳老年版」。

白发妆造，暴力性格，外加无敌恋爱脑。

综合来看，还真有那么点说法。

人们常说在喜剧表演方面，天赋大于努力。

抛开外形和天赋不谈，从《鹊刀门传奇》这部剧中，我尝试理解了赵本山以及「赵家班」团队之所以如此好笑的原因。

一个老生常谈的概念：信念感。

让观众感知到好笑，不能抱着一种「我要开始搞笑了」的架势，带着一份戏谑和调侃的味道浮于表面。

优秀的喜剧演员应该无条件尊重自己的角色。

面对已经发生的剧情，他们就是会有这样的表现，就是会说这样的话。

他们坚信：只要当下表演到位，观众一定会笑。

除了表演风格和人物设定，《鹊刀门传奇》的「无厘头」和「戏说」也很有趣。

在一个平行于互联网时代的古代江湖里，讽刺当代社会的现象。

比如名动江湖的大门派少林寺，将藏经阁武学做成「黑盒」进行销售，号称人人都有机会开出绝代秘籍，不难看出是在描述现代人钟爱的「盲盒」。

再比如剧中充斥着大量鼎鼎大名的狠角色，近距离观看却发现都是徒有虚名。有一集故事就是用大半集渲染「五毒派掌门」有多么令人闻风丧胆，集末现出真身才发现没有半点真才实学，还要拉着鹊刀门一起搞联合炒作。

还有一场重头戏是「长白山论剑」，整个江湖的各大门派云集在此，既分高下也决生死。鹊刀门拿出压箱底的功夫，连暗中观察的西门长海都亮出真身了，终于拿下了冠军。第二、第三名分别是奖励银两，而冠军的奖励竟然是：

赛事督导太监的画像一张。

这样一个情节，很难不让人想到那个之前的网络段子：

抽到公司年会的头奖，是与老板儿子共进晚餐。

更加令人意想不到的是，此处竟然还有二重反转。

大太监的画像是京城名画师的手作，能换京城豪宅。

明星效应和品牌溢价，也在其中有了体现。

借古喻今的讽刺固然好看。

尺度拿捏如果不到位，其实很容易变成尬演和说教。

而《鹊刀门传奇》的许多展开方式颇有《武林外传》和《龙门镖局》的精神韵味，与潮流比较接轨，也没有强行上价值，好好一部喜剧偏要你接受教育和自我反思。

一切服务于喜剧效果，有开怀大笑，也有会心一笑。

《鹊刀门传奇》播出之后，网上也有一些差评之声。

鉴于《鹊刀门传奇》的主创班底来自东北血统浓厚的赵家班，之前曾有很多评价认为，这部剧集有一定的观剧门槛，喜剧框架下填充进很多方言梗、地域梗，甚至还有内部梗。

就连「西门长海」的名字拟定都藏着东北梗。

传说在东北，每个人的朋友圈都有一个「长海」。

酒桌上常会有这样一个场景：

我是通过长海认识大家，我先提一个。

如果不是在弹幕里被科普，我都不知道这样的梗存在。

不过，这些必须身处东北才能看懂的梗，总体算是锦上添花，是属于东北观众们的特殊彩蛋。即便抛开地域特色，《鹊刀门传奇》仍然不失为一部足以逗笑观众的剧集。

相对来说比较尖锐和严重的批评是，《鹊刀门传奇》的一些情节元素和台词设计，与当下的整体思想环境风向并不符合，被一部分观众评价为老套、爹味。比如「鹊刀门」一整个门派都是很典型的男权本位的家族架构。赵本山所饰演的「西门长在」常有类似发言，他会嫌弃媒婆给自己介绍的老伴年龄太大，会以生育价值判断女性的婚配价值。

二师兄还曾经有过「写休书」的「危险」言论。

相关情节也被部分观众和博主视为是在反时代、开倒车。

至于这样的风评，我个人的意见是：随他们去吧。

《鹊刀门传奇》这部剧的创作初衷，很明显能够看出，这个团队并不想反映某种超越时代的思想观念，也不从来没有考虑过要推动某个领域的发展，更不想用一个耐人寻味的情节引导观众有所成长。

包括赵本山本人在内，这群人只是努力诠释自己的角色，热爱自己的表演，憋着一股劲把观众给逗乐。在保证喜剧效果的基础上，顺便还原一下，这个江湖大致的风土人情。

天大地大，把观众逗笑最大。

也份纯粹的开心，才是无数观众如此怀念赵本山的原因。

现实世界太魔幻了。

早上起床一睁眼，能够引发焦虑和暴躁的事情太多了。

地球仪的每一面都有战争新闻，互联网的每一天都在进行思想碰撞。上个月的花呗还没有还完，隔壁就已经把核污染水排向大海。情绪的饱满程度，与刷手机的时间消耗直接成反比。

赵本山开了一个名为江湖的平行宇宙，就先躲进去吧。

如果在看赵本山的喜剧时，还要纠结价值观和精神文明教育，那漫长人生可要与自己互相折磨至死方休了。

不如放轻松，在每集不到30分钟的片长里，像孩子一样笑个痛快。

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